Киевская Пектораль 2011

Обзор

29 марта 2011

Текст Марыси Никитюк

В 19-ый раз в Киеве вручили театральную премию «Киевская Пектораль», сделав это современно, и даже изыскано. Не было ни традиционных украинских песен и плясок, ни подслащенных баритонов ведущих, ни самодеятельных номеров. В этом году, за исключением нескольких стихотворных эпизодов (с участием Богдана Бенюка), артисты театра им. Франко не сотрясали сцену патетическими ямбами и хореями.

Событие прекрасно украсила надрывная интеллектуальная хореография Раду Поклитару и очень уступающее ему, — но по-своему забавное, — представление выпускников академии эстрадно-циркового искусства им. Леонида Утесова. Это было стильно: ничего лишнего, ничего фальшивого, ничего старомодного — награждения перемежались чувственными и нервными хореографическими зарисовками.

Наталья Сумская — лучшая актриса сезона в спектакле «Грек Зорба» Наталья Сумская — лучшая актриса сезона в спектакле «Грек Зорба»

На этот раз 20 экспертов (театральные критики) сделали вполне объективный выбор лауреатов. Единственным спорным моментом было вручение Пекторали в номинации «лучшая сценография» Сергею Маслобойщикову за его унылый спектакль «Буря» в театре им. Франко, тогда как в этой же категории был сценографически уникальный спектакль Влада Троицкого «Эдип. Собачья будка». Вся постановка «Эдипа», возможно, и не претендует на награды, но оригинальная, и семантически, и технически организация сценического пространства — того стоит без сомнений. Это решение экспертного комитета Пекторали было не объективным и не красивым. К тому же, из оглашенного в преддверии Пекторали списка номинаций, были зачем-то выброшены три из них: за лучшую мужскую и женскую роль второго плана и за лучшее пластическое решение.

«Счастье» Андрея Билоуса стало лучшим камерным спектаклем сезона «Счастье» Андрея Билоуса стало лучшим камерным спектаклем сезона

С остальным можно было вполне согласиться. Между спектаклем Андрея Билоуса «Счастье» в Театре на Печерске и постановкой Эдуарда Митницкого «Три сестры» (оба оказались в категории камерные спектакли) нашли изящный и справедливый компромисс, вручив Билоусу Пектораль «за лучший камерный спектакль», а Эдуарду Митницкому — «за режиссуру». Порадовало, и то, что в номинации режиссерских дебютов победил спектакль Павла Юрова «Депо северное» по пьесе современного русского драматурга Василия Сигарева «Фантомные боли» в театральной мастерской «Сузирья». Не порадовало то, что, в сущности, не было из кого выбирать: молодых режиссеров в Киеве практически нет.

«Пектораль» этого года продемонстрировала не только стиль, но и способность пережить собственный кризис. Возможно, театральной премии удастся вернуть себе былой авторитет, если, конечно, прекратится заискивание перед продукцией театра им. Франко (все-таки «Грек Зорба» не может быть лучшим драматическим спектаклем сезона), не будет вкусовщины и предвзятого персонализированного отношения к продукции отдельных (читай, не угодных) режиссеров.

Лауреаты:

— За лучший актерский дебют: Борис Орлов, спектакль «Счастье» Театр на Печерске

— За лучший режиссерский дебют: Павел Юров «Депо Северное» театральная мастерская «Сузирья»

— За лучшую музыкальную концепцию: Александр Курий «Три сестры» Театр драмы и комедии на левом берегу Днепра

— За лучшее сценографическое решение: Сергей Маслобойщиков «Буря» театр им. Франко

— За лучший детский спектакль: «Про курочку Рябу» государственный академический театр кукол

— За лучший камерный спектакль: Андрей Билоус «Счастье» Театр на Печерске

— За лучшую женскую роль: Наталья Сумская, роль Гортензии в «Греке Зорба» театр им. Франко

— За лучшую мужскую роль: Анатолий Хостикоев за роль грека Зорба, театр им. Франко

— За лучший музыкальный спектакль: «Персы Тиресия» Театр оперы и балета для детей и юношества

— За улучшую режиссуру: Эдуард Митницкий «Три сестры» театр на левом берегу Днепра

— Лучший драматический спектакль: Виталий Малахов «Грек Зорба» в театре им. Франко.


Другие статьи из этого раздела
  • Театральная Польша

    Сегодня Польша — одна из самых сильных театральных стран Европы. Со средины 90-х здесь созрело и вышло в свет мощное поколение режиссеров, драматургов и актеров. Обновившись, творческие элиты, пополнились такими популярными в театральном мире именами как режиссеры Кшиштоф Варликовский, Гжегож Яжина, Ян Клята, драматурги — Дорота Масловская, Павел Демирский и другие.
  • Хореограф в екзилії

    «Я ламаю ритм музики як такий. Я пробую відчути композитора. Хореографи, як правило, чують лише головний ритм, а я чую нюанси. І я вибудовую паралельний ритм, який доповнює чи створює музику з пластики та звуків». Сергій Швидкий — український хореограф-експерементатор. Балетом почав займатися з 10 років. Був вимушений виїхати з України до Канади, де і проживає по нині. Працює шофером лімузина, ставить фігурне катання, набігами приїздить до України. Привозить спектаклі апробовані на Міжнародних фестивалях, такі як «у полоні Кармен у полоні»
  • Баса Джаникашвили. О грузинском театре

    Театральная Грузия сегодня чрезвычайно зависима от зрителя. Предлагая прямолинейные и пошлые постановки, отмеченные вульгарным юмором «ниже пояса», режиссеры утверждают, что их основной задачей является — вернуть зрителя в театр.
  • Хороший критик — смирный критик

    Одно из самых распространенных отечественных заблуждений: нынешняя театральная критика стала слишком острой, наглой, временами прямо-таки хамской. То ли дело критика прежних лет. Вот тогда были мыслители, а не щелкоперы. Они пытались вникнуть в замысел художника, они вели с ним уважительный разговор, они помогали ему понять самого себя. Для них искусство (и художник) было свято, для нынешних — ничего святого нет
  • Гример без грима

    До того, как я попала в театр, у меня было несколько профессий. А, когда я пришла в театр и начала работать художником-гримёром, поняла — я на своём месте. Ещё со школы я занималась в театральных кружках, участвовала в спектаклях. Режиссёры советовали идти учиться, но что-то меня останавливало.

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?