Лабораторным способом:
Серия Современная драматургия05 декабря 2009

Текст Марыси Никитюк


8–11 декабря в театре «ДАХ» открывается Лаборатория современной драматургии


В ХХ веке на авансцену театрального процесса вышел так называемый «режиссерский театр», театр интерпретаторов. Интрепретация заполнила практически все сценическое пространство, наводнив его разночтениями «Гамлета» и «Вишневого сада». Все это по-своему прекрасно, но не режиссером единым — и с середины прошлого века отодвинутый на задворки драматург вновь начал отвоевывать свое право быть демиургом и создателем смыслов.


Первыми на этот путь ступили англичане, у них актуальная драматическая традиция не прерывалась со времен Шекспира. В пятидесятые, начиная с пьесы Джона Осборна «Оглянись во гневе», стартовало «поколение рассерженных молодых людей». Затем лондонский Роял Корт сформировал технологию создания new writing, — посредством постоянных лабораторий и семинаров. В девяностые появился in-yer-face-theater (театр-вызов, буквально «вам-в-лицо»). Культовой фигурой этого направления стала Сара Кейн. Она написала четыре пьесы, самое точное определение стиля которых — крик боли. Сара Кейн покончила с собой, а ее «агонизирующие» пьесы триумфально ставятся по всему миру.


В России движение за право драматурга быть фигурой, равнозначной режиссеру, началось в 90-х и вылилось в «новую драму», которая сегодня и задает тон в русском театре. Репертуарный театр, где режиссер упражняется в оригинальности метафор на поле классической драматургии, постепенно стагнирует, ему необходимо подпитываться сегодняшними смыслами, пусть сиюминутными и неглубокими. В этом главная задача театра — быть не рафинированным и вычищенным временем, но — пульсом времени, пусть сбивчивым, несуразным и однодневным. Такова природа театра — зрелища, родившегося на площади.

Читки новой драмы в России. Фото из архива Елены Ковальской Читки новой драмы в России. Фото из архива Елены Ковальской


В Украине тоже пишут современные пьесы, но слишком мало и неинтересно — с проекцией «на века», что губительно и наивно. И все же в последнее время появился некий свет в конце туннеля. Влад Троицкий, создав мощный фестиваль ГогольFest, потенциально объединяющий все лучшее в театре, резонно пытается подверстать под него театральный авангард. Вместе с российскими идеологами «новой драмы» под маркой ГогольFestа он организовал Лабораторию современной драматургии (ЛСД).


Первая киевская ЛСД пройдет с 8 по 11 декабря: москвичи в режиме семинаров будут работать с украинскими актерами, режиссерами и драматургами. Приедут Елена Гремина — драматург и создатель Театра.doc, Михаил Угаров— режиссер, драматург и художественный руководитель Театра.doc, Елена Ковальская— театральный критик московской «Афиши» и Максим Курочкин — киевский драматург, успешно работающий в Москве. Основная идея — свести режиссеров и драматургов и в процессе работы выбрать темы будущих пьес, которые — коль скоро они будут написаны — будут сыграны на втором этапе ЛСД и на следующем ГогольFestе.
Будем надеяться, что лед тронется и эта инициатива принесет пользу театральному процессу в Украине.

Михаил Угаров и Максим Курочкин приедут в Киев делится опытом создания и постановки современной пьесы Михаил Угаров и Максим Курочкин приедут в Киев делится опытом создания и постановки современной пьесы



вт-пт 8–11 декабря,

Читки:
Максим Курочкин «Класс Бенто Бончева»
Наталия Ворожбыт «Демоны»
Анна Яблонская «Семейные сцены».
Лаборатория современной драматургии

Театр «ДАХ», совместно с ГогольFest, московским Театром. Док и российским фестивалем «Любимовка»
Центр современного искусства «ДАХ»
Ул. Красноармейская 136,
тел: (044) 529–40–62
Участие бесплатно

Текст взят из журнала ТОП-10


Другие статьи из этого раздела
  • Киевская Пектораль 2011

    В 19-ый раз в Киеве вручили театральную премию «Киевская Пектораль», сделав это современно, и даже изыскано. Не было ни традиционных украинских песен и плясок, ни подслащенных баритонов ведущих, ни самодеятельных номеров. В этом году, за исключением нескольких стихотворных эпизодов (с участием Богдана Бенюка), артисты театра им. Франко не сотрясали сцену патетическими ямбами и хореями.
  • Голос суфлера

    До появи професії режисера та репертуарного театру, вистави могли ставити днів за десять, актори легко вдавалися до таких авантюр, покладаючись на приховану в спеціальній будці на сцені людину, яка у будь-який момент могла підказати текст чи дію. Зрештою, в усьому театрі була лише одна особа, яка знала всі тексти «на зубок» і не мала права на помилку,  — це суфлер
  • Не сотвори симулякр. Работа критика

    Одна из проблем современной театральной журналистики сегодня — это доминирование рецензии-анонса над рецензией-анализом. Можно говорить о различных тому причинах: объяснять все массовым читателем, извинять равнодушным к искусству спонсором или рекламодателем, аргументировать, наконец, высокой скоростью информационного обновления. Однако можно упомянуть также о негласных стандартах глянца, которые генерируются определенными личностями, мягко говоря, далекими от аналитики, искусства, да и, по большому счету, от настоящей журналистики. И, может быть, последнее как раз и является подлинной причиной растиражированного «облегченного» информационного продукта.
  • Павло Ар’є: Є така професія — драматург

    Про «Бабу Прісю», сучасний театр і державну безпеку
  • Результати «Тижня актуальної п’єси»

    Закриття Другого фестивалю сучасної драматургії «Тиждень актуальної п’єси» відбулося в кав ярні-книгарні «Бабуїн» в суботу, 30 жовтня, о 19:00. Переможців конкурсу фестивальних читок було оголошено, а їх п’єси нагороджено фінансуванням на постановку в розмірі 15 000 кожна.

Нафаня

Досье

Нафаня: киевский театральный медведь, талисман, живая игрушка
Родители: редакция Teatre
Бесценная мать и друг: Марыся Никитюк
Полный возраст: шесть лет
Хобби: плохой, безвкусный, пошлый театр (в основном – киевский)
Характер: Любвеобилен, простоват, радушен
Любит: Бориса Юхананова, обниматься с актерами, втыкать, хлопать в ладоши на самых неудачных постановках, фотографироваться, жрать шоколадные торты, дрыхнуть в карманах, ездить в маршрутках, маму
Не любит: когда его спрашивают, почему он без штанов, Мальвину, интеллектуалов, Медведева, Жолдака, когда его называют медвед

Пока еще

Не написал ни одного критического материала

Уже

Колесил по туманным и мокрым дорогам Шотландии в поисках города Энбе (не знал, что это Эдинбург)

Терялся в подземке Москвы

Танцевал в Лондоне с пьяными уличными музыкантами

Научился аплодировать стоя на своих бескаркасных плюшевых ногах

Завел мужскую дружбу с известным киевским литературным критиком Юрием Володарским (бесцеремонно хвастается своими связями перед Марысей)

Однажды

Сел в маршрутку №7 и поехал кататься по Киеву

В лесу разделся и утонул в ржавых листьях, воображая, что он герой кинофильма «Красота по-американски»

Стал киевским буддистом

Из одного редакционного диалога

Редактор (строго): чей этот паршивый материал?
Марыся (хитро кивая на Нафаню): его
Редактор Портала (подозрительно): а почему эта сволочь плюшевая опять без штанов?
Марыся (задумчиво): всегда готов к редакторской порке

W00t?